Центральным для этой книги является концепт звукового потока — понятие, определяющее звук как извечное материальное течение, в которое человеческие выражения нечто вкладывают, но которое предшествует этим выражениям и превышает их.

Какие концепты и формы мысли звук утверждает, вызывает или порождает? Как звуковое мышление спорит с онтологиями и эпистемологиями, превалирующими в нашем обыденном и философском мышлении? И как звук расшатывает установленные компетенции историков искусства и кураторов?

Звуковой материализм обещает завершение антигуманистического проекта—как говорит Ницше, «перевода человечества обратно в природу». «Звуковой поток» реализует этот проект, нападая на распространенные феноменологические и постструктуралистские подходы к звуку и саунд-арту, которые вертятся вокруг человеческого субъекта как получающего и интерпретирующего аудиальные сигналы.

Музыка пытается приручить и территориализировать звуковой поток. Отделяя себя от сферы неинтенциональных или немузыкальных звуков, она сегментирует звуковой континуум, переводит длительность в метр, а частоту—в интервалы и аккорды. Она протаскивает звуковой поток через системы настройки и символического кодирования, оформляя его в повторяющиеся паттерны. Как говорит Кейдж, музыка в общем смысле функционирует посредством трансформирования «бесцельного процесса» звукового потока в ряд «объектов-времени». Более того, наши обыденные отношения с музыкой основаны на без- думной близости—постижение и производство перцептивных и аффективных клише, реди-мейдов форм, конвенций и культурных ассоциаций, которые не дают нам услышать ее как нечто другое. Коротко говоря, в большинстве случаев музыка работает для нас согласно модели распознавания, не вынуждая думать или задаваться вопросами «что есть звук» и «каковы его условия существования»?

Our proposal is a map, scale 1:1. The map will contain sets of ideal objects (our city options), gates, some boundaries of paths, sudden echoes, some performance left at footprints in the actual city, and some instruments of measurement.

We say Anywhere City, instilling a statement about our realm in which the proposal will grow: the city is a shadow, a telephone line, a corner, the will looking for a place; this city is everywhere and does not wait for occasions. It is the city that is making itself up all the time in the minds and bodies.

Our inquiry is about the applicability of some processes of imagination to the physical world; is an experiment between an inner space in which thinking, dreaming, ideation processes take place and the real space of the city.

Anywhere City, proposal

Exploring acoustics, perceptual psychology, architecture, and computer technology, Synaptic Islands creates a space where the listener becomes the vibrating instrument in a transformed environment... The music in Synaptic Islands reinforces additional tones consciously and cultivates interplays between tones that originate in the ears, the brain and the room — this can be thought of as perceptual geography.

Perceptual geography seeks ways of composing in which tones, originating within human anatomy, exist in their own right by becoming perceptually more than an accident of acoustic tones in the room, resulting in a conscious interplay between them. Synaptic Islands explores the way sound infiltrates the ear and our bodies by using the architectural characteristics of the Information Center (Tokushima, 1992)